S'amor non è, che dunque è quel ch'io sento?
CXXXII
CXXXII S'amor non è, che dunque è quel ch'io sento?
S'amor non è, che dunque è quel ch'io sento?
Ma s'egli è amor, perdio, che cosa et quale?
Se bona, onde l'effecto aspro mortale?
Se ria, onde sí dolce ogni tormento?
S'a mia voglia ardo, onde 'l pianto e lamento?
S'a mal mio grado, il lamentar che vale?
O viva morte, o dilectoso male,
come puoi tanto in me, s'io nol consento?
Et s'io 'l consento, a gran torto mi doglio.
Fra sí contrari vènti in frale barca
mi trovo in alto mar senza governo,
sí lieve di saver, d'error sí carca
ch'i' medesmo non so quel ch'io mi voglio,
e tremo a mezza state, ardendo il verno.
CXXXII S'amor non è, che dunque è quel ch'io sento?
S'amor non è, che dunque è quel ch'io sento?
Ma s'egli è amor, perdio, che cosa et quale?
Se bona, onde l'effecto aspro mortale?
Se ria, onde sí dolce ogni tormento?
S'a mia voglia ardo, onde 'l pianto e lamento?
S'a mal mio grado, il lamentar che vale?
O viva morte, o dilectoso male,
come puoi tanto in me, s'io nol consento?
Et s'io 'l consento, a gran torto mi doglio.
Fra sí contrari vènti in frale barca
mi trovo in alto mar senza governo,
sí lieve di saver, d'error sí carca
ch'i' medesmo non so quel ch'io mi voglio,
e tremo a mezza state, ardendo il verno.
Risposte
S'amor non è, che dunque è quel ch'io sento?
Ma s'egli è amor, perdio, che cosa et quale?
Se bona, onde l'effecto aspro mortale? ANAFORA IN "se"
Se ria, onde sí dolce ogni tormento?
S'a mia voglia ardo, onde 'l pianto e lamento? ANTITESI CON VERSO SUCCESSIVO
S'a mal mio grado, il lamentar che vale?
O viva morte, o dilectoso male, OSSIMORO (viva morte e dilectoso male)
come puoi tanto in me, s'io nol consento?
Et s'io 'l consento, a gran torto mi doglio.
Fra sí contrari vènti in frale barca ENJAMBEMENT
mi trovo in alto mar senza governo,
sí lieve di saver, d'error sí carca ENJAMBEMENT
ch'i' medesmo non so quel ch'io mi voglio,
e tremo a mezza state, ardendo il verno. OSSIMORI
Ma s'egli è amor, perdio, che cosa et quale?
Se bona, onde l'effecto aspro mortale? ANAFORA IN "se"
Se ria, onde sí dolce ogni tormento?
S'a mia voglia ardo, onde 'l pianto e lamento? ANTITESI CON VERSO SUCCESSIVO
S'a mal mio grado, il lamentar che vale?
O viva morte, o dilectoso male, OSSIMORO (viva morte e dilectoso male)
come puoi tanto in me, s'io nol consento?
Et s'io 'l consento, a gran torto mi doglio.
Fra sí contrari vènti in frale barca ENJAMBEMENT
mi trovo in alto mar senza governo,
sí lieve di saver, d'error sí carca ENJAMBEMENT
ch'i' medesmo non so quel ch'io mi voglio,
e tremo a mezza state, ardendo il verno. OSSIMORI
...ricordati di votare la risposta migliore xDxD
ciao ciao
chiedi pure quando hai bisogno di aiuto ^^
ciao ciao
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# Alexander-Alessandro :Grazie (:
Aggiunto 2 minuti più tardi:
Sisi grazie! (: Anche se mi manca una parte ovvero quella della condizione psicologica " che riflette (...) la crisi di un epoca Cit Baldi (:
Le due quartine contengono una serie di domande retoriche, ciascuna delle quali esprime un contrasto. La formulazione è intellettuale, raziocinante, ma estremamente semplice. $ costruita su un modulo "se-perché" per i primi sei versi, 1a possibile monotonia dei quali è però rotta dall'esclamazione, costituita da due coppie antitetiche paradossali "O viva morte, o dilettoso male", che non solo riassume in sé, con immagini concentrate, la situazione descritta in termini discorsivi nei versi precedenti, ma serve come una specie di invocazione ad Amore in persona, al quale il poeta rivolge domande dirette. Il primo verso della prima terzina conclude la discussione raziocinante; i versi successivi presentano immagini di contrasto: venti contrari, barca frate, senza timone in alto mare, "lieve di saver, d'error sì carca". Il penultimo verso rompe la serie delle immagini, prima che anch'essa divenga monotona, con la semplice espressione di desideri confusi (che è però, anch'essa, un'antitesi implicita) e il sonetto si conclude con due paradossi antitetici: La prima persona era già presente nel primo verso ("io sento"), ma questo "io" che parla non è così individualizzato da dover essere solo Petrarca e nessun altro. Generoso in questo sonetto di antitesi e ossimori, Petrarca non permette mai che divengano stancanti. C'è un bell'equilibrio fra raziocinio e immagini, e il settimo verso, centrale nel sonetto, esprime un grido estatico, che lo differenzia da tutti gli altri versi, eppure anche tutti li riassume: "viva morte", "dilettoso male" sono il paradosso dell'amore petrarchesco».
- «Il sonetto riprende le antiche discussioni su Amore, ma non con lo scopo di enunciare un teoria oggettivante, bensì per dare una rappresentazione emotiva, del tutto limitata al soggetto. Tema sono i paradossi dell'amore espressi negli ossimori secondo la formula, altrettanto antica, del dulce malum. Lo schema delle domande antitetiche nella I e II strofa, delle enunciazioni antitetiche nella m e nella m sfiora il manierismo, ma serve a rendere più intenso il desiderio di penetrare nei controsensi dell'amore. Tutto ciò è anche l'espressione mossa e ricca di un moto dell'animo dove non c'è nulla di troppo e non si può quindi parlare di manierismo, a differenza del sonetto CXXXIV, tematicamente affine, ma estremamente manieristico
Fonti.
http://my.opera.com/beuzza1986/blog/s
Oppure prendi questo link:
http://www.arcojournal.unipa.it/pdf/conoscenti_5_7_04.pdf
Spero di esserti stato d'aiuto
- «Il sonetto riprende le antiche discussioni su Amore, ma non con lo scopo di enunciare un teoria oggettivante, bensì per dare una rappresentazione emotiva, del tutto limitata al soggetto. Tema sono i paradossi dell'amore espressi negli ossimori secondo la formula, altrettanto antica, del dulce malum. Lo schema delle domande antitetiche nella I e II strofa, delle enunciazioni antitetiche nella m e nella m sfiora il manierismo, ma serve a rendere più intenso il desiderio di penetrare nei controsensi dell'amore. Tutto ciò è anche l'espressione mossa e ricca di un moto dell'animo dove non c'è nulla di troppo e non si può quindi parlare di manierismo, a differenza del sonetto CXXXIV, tematicamente affine, ma estremamente manieristico
Fonti.
http://my.opera.com/beuzza1986/blog/s
Oppure prendi questo link:
http://www.arcojournal.unipa.it/pdf/conoscenti_5_7_04.pdf
Spero di esserti stato d'aiuto
Le due quartine contengono una serie di domande retoriche, ciascuna delle quali esprime un contrasto. La formulazione è intellettuale, raziocinante, ma estremamente semplice. $ costruita su un modulo "se-perché" per i primi sei versi, 1a possibile monotonia dei quali è però rotta dall'esclamazione, costituita da due coppie antitetiche paradossali "O viva morte, o dilettoso male", che non solo riassume in sé, con immagini concentrate, la situazione descritta in termini discorsivi nei versi precedenti, ma serve come una specie di invocazione ad Amore in persona, al quale il poeta rivolge domande dirette. Il primo verso della prima terzina conclude la discussione raziocinante; i versi successivi presentano immagini di contrasto: venti contrari, barca frate, senza timone in alto mare, "lieve di saver, d'error sì carca". Il penultimo verso rompe la serie delle immagini, prima che anch'essa divenga monotona, con la semplice espressione di desideri confusi (che è però, anch'essa, un'antitesi implicita) e il sonetto si conclude con due paradossi antitetici: La prima persona era già presente nel primo verso ("io sento"), ma questo "io" che parla non è così individualizzato da dover essere solo Petrarca e nessun altro. Generoso in questo sonetto di antitesi e ossimori, Petrarca non permette mai che divengano stancanti. C'è un bell'equilibrio fra raziocinio e immagini, e il settimo verso, centrale nel sonetto, esprime un grido estatico, che lo differenzia da tutti gli altri versi, eppure anche tutti li riassume: "viva morte", "dilettoso male" sono il paradosso dell'amore petrarchesco».
- «Il sonetto riprende le antiche discussioni su Amore, ma non con lo scopo di enunciare un teoria oggettivante, bensì per dare una rappresentazione emotiva, del tutto limitata al soggetto. Tema sono i paradossi dell'amore espressi negli ossimori secondo la formula, altrettanto antica, del dulce malum. Lo schema delle domande antitetiche nella I e II strofa, delle enunciazioni antitetiche nella m e nella m sfiora il manierismo, ma serve a rendere più intenso il desiderio di penetrare nei controsensi dell'amore. Tutto ciò è anche l'espressione mossa e ricca di un moto dell'animo dove non c'è nulla di troppo e non si può quindi parlare di manierismo, a differenza del sonetto CXXXIV, tematicamente affine, ma estremamente manieristico
- «Il sonetto riprende le antiche discussioni su Amore, ma non con lo scopo di enunciare un teoria oggettivante, bensì per dare una rappresentazione emotiva, del tutto limitata al soggetto. Tema sono i paradossi dell'amore espressi negli ossimori secondo la formula, altrettanto antica, del dulce malum. Lo schema delle domande antitetiche nella I e II strofa, delle enunciazioni antitetiche nella m e nella m sfiora il manierismo, ma serve a rendere più intenso il desiderio di penetrare nei controsensi dell'amore. Tutto ciò è anche l'espressione mossa e ricca di un moto dell'animo dove non c'è nulla di troppo e non si può quindi parlare di manierismo, a differenza del sonetto CXXXIV, tematicamente affine, ma estremamente manieristico
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